eBooks de Arte

Josele Santiago (Madrid, 1965) es una de las voces más inconfundibles del rock español. Al frente de Los Enemigos, o más tarde como solista, ha compuesto y cantado con su voz aguardentosa impregnada de dolor y jubilo uno de los cancioneros mas perdurables de la musica popular en lengua española.Desde el jergon son una suerte de memorias al hilo de sus principales canciones y cuentan, con un estilo directo, a veces crudo y otras lirico, la particular singladura de Los Enemigos y de su vocalista, y un buen numero de anecdotas inolvidables de juventud y carretera, o en palabras del autor una mirada subjetiva sobre el corazon de una banda que ha sido capaz de orear su testarudez durante cuatro decadas a lo largo y ancho de un pais que no termina de deshacerse del adjetivo precario. Pero este libro es mucho mas: es el testimonio singular de un momento clave de la cultura underground, cuando, a mediados de los ochenta, surge una escena de grupos, locales y fervientes adoradores del rock en el castizo barrio madrileño de Malasaña y aledaños por donde pululan rockers, mods, punks y otras especies descastadas embebidas de rock y otras sustancias que vivieron y murieron en una epoca liberrima y loca que ya no volvera.

Aborda en primer lugar las relaciones entre el discurso literario y el discurso fílmico, atendiendo a la reflexión filosófica, a la crítica literaria clásica, a la teoría formalista, a los análisis semiologicos y a las perspectivas pragmaticas. Ese marco conceptual se ilustra con la referencia a filmes muy significativos. En el segundo capitulo se analiza el controvertido asunto de las adaptaciones o recreaciones filmicas con el estudio de versiones cinematograficas de obras de la literatura universal y de la literatura española. En el tercer apartado se examinan determinados procedimientos filmicos en algunas obras literarias.

ARTE ESPAÑOL PARA EXTRANJEROS ofrece, en esta nueva edición, una síntesis actualizada de la historia del arte español destinada a los universitarios extranjeros estudiosos de la cultura española y, en general, a los interesados en conocer el arte de un pais que ha producido algunas de las obras cumbre del arte universal. Con un gran acompañamiento de imagenes, y con un tanto rigor como amenidad, la obra explica los periodos y artistas de mayor significacion, invitando a su disfrute. Sus autores son reconocidos especialistas en la materia y cuentan con una amplia experiencia en la enseñanza de la cultura y el arte españoles al alumnado extranjero, en distintos centros de estudio y universidades españolas.

Manual para la asignatura de Historia del Arte Moderno en el que se ha pretendido cartografiar el ámbito artístico de Europa y su proyección americana, tratando de entender tanto lo que une como lo q

TODOS HABLARON DE ELLA HASTA QUE FUE ELLA LA QUE HABLÓ. Cantante, icono pop y personaje mediático convertido en leyenda de la televisión española, Yurena no necesita presentación.Amada y criticada a partes iguales, pocas figuras han generado tanto ruido, fascinacion y titulares como ella. Ahora, tras varias producciones audiovisuales en las que se ha ficcionado su vida, llega su propio relato: el libro donde, por primera vez, cuenta sin filtros toda la verdad.En estas paginas, Yurena repasa su trayectoria desde sus inicios como Tamara hasta convertirse en un fenomeno nacional e internacional, comparte sus vivencias en el centro del huracan mediatico y revela lo que nunca pudo decir en ningun plato.Un testimonio emocionante, lleno de luces y sombras, pero tambien de humor, musica y, sobre todo, amor.Mas que unas memorias, este libro es un viaje al corazon de una mujer que, contra todo pronostico, se convirtio en inmortal.LA HISTORIA REAL DETRAS DEL FENOMENO YURENA.Te aviso de algo: voy a abrirme en canal. () Dare nombres, sere explicita siempre que eso no vaya en mi contra, pero no me escondere. Preparate para un relato honesto escrito desde el corazon, pero tambien desde la herida. No quiero dejar al margen nada que sea importante para mi. Ya no.

Luces, cámara y verdad: todo lo que se esconde tras el glamur de Los Ángeles¿Cómo se prende la mecha de una polémica en Hollywood? ¿Cómo es sentarse frente a una estrella mundial y estrecharle la mano antes de empezar a ametrallarle con preguntas? ¿Que es lo mas raro que puede pasar cuando entrevistas a Tom Cruise? ¿Como fue el verano de Brangelina versus Bennifer desde el mismo centro del huracan? ¿Sabias que Spielberg no se pierde un solo capitulo de las Kardashian?Adentrate en el universo mas exclusivo del mundo del espectaculo.Con un estilo directo y sin filtros, Maria Estevez nos desvela lo que no se ve en la alfombra roja: egos, excesos, rivalidades pero tambien momentos unicos, cercania inesperada y la verdadera esencia de quienes mueven los hilos del entretenimiento global.Todo lo que siempre has querido saber sobre el lugar donde los sueños se hacen realidad, sin filtros.

Ponte cómoda y prepárate para enamorarte de tu piel y convertirla en tu crush.¿Usar toallitas desmaquillantes? No way. ¿Ponerse protector solar solo en verano? Amiga, por favor. ¿No sabes qué crema se ajusta mejor a tu tipo de piel? ¿O a que edad empezar a usar productos antiaging? ¿O estas perdida entre tantas tendencias virales? No pasa nada, respira y dejame decirte algo: ¡no estas sola! Bienvenida al complejo, pero maravilloso mundo del cuidado de la piel.Con los trucos y consejos de Celia Martinez, farmaceutica especializada en dermocosmetica y formulacion (y una beauty freak en toda regla), te convertiras en toda una experta en el tema y podras darle a tu piel todo el glow que se merece para demostrarle que es tu maximo crush ever.Love your skin, love yourself.

La cmara no hace la foto no es un libro tcnico ni un manual de fotografa. Es una invitacin a detenerse, a mirar con profundidad y a entender la imagen como una forma de pensamiento y de emocin. A travs de diez captulos breves, ejercicios prcticos y reflexiones inspiradas en grandes autores de la fotografa y la teora de la imagen, Romi Vay propone un recorrido ntimo por el acto de fotografiar desde la sensibilidad, la intuicin y el deseo, ms all de la tcnica y del equipo. Este libro est dirigido a fotgrafos, artistas y personas curiosas que sienten que hacer una buena foto no depende solo de una cmara, sino de una manera de estar en el mundo. Porque hoy cualquiera puede hacer fotos, pero no todos saben ver.

“El trabajo del Director de Fotografía es dirigir la mirada del público”.Michael ChapmanEn este libro se revisan las herramientas y la técnica con que el Director de Fotografía realiza esta tarea. Se

En estas desgarradoras e hilarantes memorias, Jennette McCurdy, protagonista de las series de televisión iCarly y Sam & Cat, relata sus problemas como actriz infantil --trastornos alimentarios, a

Metodología PaquiINDUMENTARIA VALENCIANA, PATRONAJE, CORTE Y CONFECCIÓNJUSTILLOSNo es un libro de historia de la indumentaria valenciana, esta obra está pensada y organizada para que aprendáis a crear con vuestras manos de principio a fin ese justillo que tanto os gusta. Es un libro facil de entender, detallista y muy bien ilustrado que os guia paso a paso para que logreis vuestro objetivo.No es imprescindible que tengais conocimientos de patronaje, corte y confeccion, con el aprendizaje que os aporta el libro los vais a adquirir.Esta tambien recomendado para aquellos y aquellas que si disfrutan de la creacion de estas prendas para contrastar y alcanzar nuevos conocimientos.Es esencial que esteis enamorados de la indumentaria historica, concretamente del s. XVIII.Cuando usamos medidas personales directas, patrones dibujados con esas medidas, tela, tijeras, metro, dedal, hilo, aguja y mucho amor, el resultado es una verdadera belleza.TODOS SOMOS CAPACES DE TODO, solo nos hace falta una buena guia, y aqui la teneis.Solo espero que disfruteis tanto como lo hago yo.Un libro que no debe faltar en vuestro costurero.La portada esta sacada de un tejido de nombre Juan Carlos creado porlos prestigiosos telares valencianos de Sedica.

Por instrucciones de la Madre Priora del convento Carmelita de Lisieux, Santa Teresita del Niño Jesús (también conocida como Santa Teresa de Lisieux), escribió el libro “Historia de un Alma”, una del

«Algunos se dejarían matar por ella. Otros sienten rechazo hacia una mujer a punto de ser devorada por fuegos que ella misma había iniciado. La Pantoja ha demostrado una capacidad casi sobrehumana pa

Las entrevistas más personales, reveladas por primera vezAll You Need Is Love retrata a uno de los grupos musicales más emblemáticos de todos los tiempos desde una perspectiva incomparable. Peter Brown, amigo intimo de los miembros de The Beatles, y el escritor Steven Gaines recopilan en este libro una serie de entrevistas unicas y sinceras con Paul McCartney, Yoko Ono, George Harrison, Ringo Starr, sus familias, amigos y socios comerciales ademas de Cynthia Lennon, Pattie Harrison Clapton y Maureen Starkey, realizadas entre 1980 y 1981. El resultado es un mosaico de narraciones esclarecedoras, contradictorias, complejas y absolutamente fascinantes que dan forma a una obra de valor historico, cargada no solo de anecdotas y experiencias de los Fab Four, sino tambien de pautas para entender su devastadora ruptura.

La dimensión humorística del arte es un territorio enigmático y sorprendente, repleto de interesantes paradojas: la risa es efímera pero convive con la eternidad de la obra; puede ser un signo de alegria, pero tambien de sufrimiento; y encuentra su espacio incluso en los museos mas solemnes, donde el humor parece estar proscrito. Carlos Reyero rastrea la viva presencia de la risa en el arte occidental -especialmente en la pintura- desde el Renacimiento hasta principios del siglo XX, invitandonos a descubrir un fascinante juego de complicidades que une a artistas y espectadores a traves del tiempo. El autor muestra como la risa puede ser tanto un mecanismo de critica social y desafio al poder como un reflejo de tensiones culturales y subjetividades cambiantes. A partir de un sinfin de ejemplos artisticos, aborda temas como la satira politica, la parodia, el carnaval y la inversion de roles, lo pretencioso y lo cursi o el humor escatologico y sexual, destacando siempre el papel del contexto y la mirada del publico. Este libro es una sugestiva contribucion a la comprension no solo de la risa artistica sino tambien de lo comico en general. Y es, ademas, una reivindicacion convincente del humor como eje fundamental de la historia del arte, capaz de revelar contradicciones y complejidades de la experiencia humana.

La ópera es considerada por muchos como la manifestación artística más completa, ya que integra música, canto, teatro, danza y escenografía. A lo largo de su historia, ha tratado todo tipo de temas, conflictos, situaciones, afectos y emociones, y entre ellos se encuentra, especialmente en el siglo XIX, el de la sinrazon y la locura. De la interseccion entre opera y locura se ocupa el presente libro, intentando aportar una vision poliedrica sobre el tema.Un primer capitulo ofrece una breve historia de la opera, para poner en contexto el tema y como recordatorio de las principales operas y sus compositores.Las arias de locura constituyen casi un genero dentro de la opera, y se han ido sucediendo hasta la actualidad, con un momento de esplendor en el siglo XIX. A ellas esta dedicado el segundo capitulo.El suicidio es la forma mas dramatica de conclusion de una vida, asociado en la actualidad (aunque no exclusivamente) a la depresion. Su poder dramatico es innegable y por ello numerosas operas lo incluyen.A ellas esta dedicado el tercer capitulo.Mas alla de un momento aislado, que se manifiesta en el aria de locura, hay operas que muestran de manera clara personajes desequilibrados que merecen un analisis mas completo. A ellas dedicamos el cuarto capitulo y como ejemplos analizamos tres operas: Madame Butterfly, Wozzeck y Peter Grimes.Para concluir, seleccionamos una lista de 10 compositores que pudieron presentar una enfermedad mental, recordando su biografia, valorando sus sintomas y posibles diagnosticos y mencionado sus obras principales, especialmente sus operas. Este es el contenido del quinto capitulo.

Un manifiesto definitivo sobre la importancia esencial, y profundamente humana, de la creación y la creatividad en cualquier disciplina.A través de su experiencia como novelista y mentora creativa, Amie McNee (@inspiredtowrite) comparte por que el mundo necesita tu arte y como puedes hacerlo realidad. Propone un plan de dos semanas para recuperar el habito y conectar con tu proposito. No se trata de escribir una novela en un mes ni de pintar una obra maestra de la noche a la mañana, sino de dar pequeños pasos constantes cada dia que te permitan construir una practica solida.La autora aborda los grandes retos de cualquiera que se enfrente a su obra (el sindrome del impostor, el perfeccionismo, la procrastinacion o la autocritica) y nos invita a realizarnos como artistas y a reivindicar el derecho a crear con orgullo, sin miedo y sin pedir permiso.

¿A quién pertenecen los mármoles del Partenón o el busto de Nefertiti? La historia de cómo el imperialismo y el colonialismo llenaron nuestros museos.Detrás de muchas de las obras que admiramos cuando visitamos el Louvre, el Museo Britanico o el Met de Nueva York se oculta un pasado incomodo. Son piezas que desaparecieron de su lugar de origen, arrancadas de templos, tumbas o palacios, y que hoy se siguen reclamando.Durante siglos, los grandes museos reunieron objetos procedentes de todos los rincones del planeta convencidos de estar preservando el patrimonio de la humanidad. Pero tras esa apariencia de universalidad se esconde una historia de conquistas, expolios y apropiaciones que todavia proyecta su sombra sobre nuestras instituciones culturales.Este libro sigue el rastro de seis piezas emblematicas de los marmoles del Partenon al penacho de Moctezuma, los bronces de Benin y el busto de Nefertiti para contar, con rigor y claridad, como llegaron a las salas de exposicion en las que reposan y para abrir el debate sobre su restitucion.

EL ARTE COMO BÁLSAMO PARA EL ALMA2.ª edidiónVer arte no es solo una experiencia estética, también es una poderosa herramienta para comprender nuestras emociones. Si sabemos cómo mirarlo, un cuadro puede convertirse en una guia para atravesar momentos dificiles. Pablo Ortiz de Zarate lo sabe bien, porque ademas de ser un periodista especializado en arte, sufrio una depresion. Durante su proceso de recuperacion se dio cuenta de que los tres pilares fundamentales de la salud mental vivir el presente, desarrollar empatia y afrontar la ansiedad pueden trabajarse a traves del arte.Este libro nos revela como contemplar las obras de arte para extraer su poder terapeutico y por que algunos cuadros son considerados autenticas obras maestras y otros, mas espectaculares, no. A partir de una metodologia sencilla descubriremos el mensaje oculto de las imagenes centrandonos en los objetos, las personas sus ojos y manos y los elementos intangibles. Aqui se esconden los secretos para cultivar una mente mas sana y una vida emocional plena.Una inyeccion directa de bienestar en nuestra mente.

La periodista Valeria Vegas construye en este precioso libro una semblanza emotiva, divertida y llena de sorpresas y chascarrillos de lasprincipalesmujeres que han construido en el último siglo, contra viento y marea, una de nuestras señasesencialesde identidad, elfolclore flamenco.Ellas son la voz de nuestra cultura musical, españolearon por el mundo y vivieron vidas vertiginosas en tiempos dificiles, valientes, talentosas y... tan flamencas.Cuestionadas, infravaloradas y muchas veces injustamente olvidadas, nuestras folcloricas son mujeres de naturaleza volcanica, que cantaron y vivieron como nadie el amor y el drama. Sus historias, en tiempos en los que ser del sexo femenino no ayudaba, demuestran que eran astutas, que lograron controlar sus vidas y adelantarse a sus epocas mientras construian nuestro legado cultural mas internacional, llegando a ser algunas autenticas estrellas del cine y de la musica, y a relacionarse con las grandes figuras intelectuales de su epoca.El folclore flamenco ha sido denostado durante decadas por su aparente cercania al Regimen y su cierto olor a naftalina, sin embargo, a traves de la historia de sus mujeres mas punteras desde principios del siglo XX hasta hoy, la periodista Valeria Vegas quiere hacer justicia y dar cuenta de cuanto les debemos a todas ellas y cuan valientes fueron. A traves del colmillo afilado y la mirada ironica y cariñosa de su autora conoceremos las anecdotas, curiosidades y todo aquello que hizo unica y pionera a esa especie singular de mujeres que, para bien y para mal, nos guste o no, son nuestro patrimonio y nuestra cultura, nuestra historia y nuestra marca.***"No es este un manual para flamencologos, puristas ni eruditos, que ya de entrada podrian cuestionar la reivindicacion de alguna de ellas, sino mas bien un repaso por la vida y obra de veintisiete mujeres que destacaron en la copla y el folclore nacional. Fueron la banda sonora de un pais cambiante, en continua transformacion, plasmando las emociones mas descarnadas y los sentimientos mas pasionales. La figura de la folclorica llega hasta nuestros dias en forma de emoji y de iman de nevera, como evidente reflejo de su calado en el imaginario colectivo. Santo y seña de una España que se reconocia en ellas, eran a su vez la cita ineludible de cualquier extranjero de pro que pasara por aqui. Y sino ya acudian ellas al pais de turno para demostrar su talento, y como dijo una, "españolear por el mundo". Respaldadas por agudos letristas y compositores, interpretaron con desgarro canciones que hablaban de desamor, de relaciones furtivas, de penas incurables, de secretos inconfesables y tormentos varios. Tambien alegraron al publico con temas jocosos en los que se ironizaba sobre la solteria, la edad, el matrimonio o la libertad de la mujer. En definitiva, pusieron voz y actitud a lo que mucha gente pensaba, soñaba o deseaba, y aquellas mujeres, muchas de ellas de origen humilde y a veces casi analfabetas, demostraron tener el talento necesario para la evocacion, en el dificil arte de ser contadoras de historias".